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10 gotische Romane

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Noir (fr. noir - „schwarzer“ Roman) - ein Subgenre der amerikanischen Massenliteratur der 1920er bis 1960er Jahre, das in verschiedenen Ländern (insbesondere in Japan) fortgesetzt wurde und vor nicht allzu langer Zeit wieder an Popularität gewann. Lassen Sie uns herausfinden, wie ein Werk (Roman, Aufsatz, Skizze, Handlung) erstellt werden kann, das in die Kanons des Genres passt.

Noir sieht im Rahmen der Zeit des "Gangsters Amerika" oder umgekehrt der fernen Zukunft (der sogenannte Cybernuar oder "Neon Noir") am spektakulärsten aus. Sie können jedoch immer die reale Gegenwart nutzen, die Hauptsache ist, die Gesetze des Genres selbst nicht zu vergessen.

2. Wähle eine Szene.

Die Szene spielt eine wichtige Rolle, da Sie so eine dringend benötigte Atmosphäre schaffen können. Das "schönste" Noir wird in Amerika (Vergangenheit oder Zukunft), Frankreich (hauptsächlich aus den 1920er - 1960er Jahren) und Japan erzielt. Man kann aber immer mit Ländern experimentieren.

Zum Beispiel habe ich in der russischen Realität noch nie ein gutes Stück Noir gelesen, obwohl die Filmemacher immer noch versucht haben, es zu rocken. Ich muss sofort sagen, dass es nicht sehr erfolgreich ist, obwohl einige Kurzfilme immer noch nicht so sind, können Sie essen.

In der Regel spielt sich eine Geschichte an Orten ab, an denen es theoretisch zu dunklen oder illegalen Fällen kommen kann (Hotels, Büros, Kasinos, Bordelle, Bars, Gefängnisse usw.).

3. Erstelle Charaktere.

Die Charaktere sind genauso wichtig wie die Szene, daher müssen Sie genügend Zeit aufwenden, um die Charaktere zu studieren. In Noir-Werken werden normalerweise bestimmte Arten von Zeichen gefunden, die wir nun im Detail untersuchen werden. Zuallererst ist jedoch anzumerken, dass die Hauptfigur des Noir-Romans in der Regel das Opfer, der Verdächtige oder der Verbrecher ist, dh die Person, die direkt an dem Verbrechen beteiligt ist, und die Geschichte nicht von außen entwirrt.

Held / Antiheld. Meistens ist der Held von noir ein Zyniker, eine düstere Persönlichkeit und weit entfernt von einem guten Kerl. Es ist wichtig, eine dünne Linie zu halten, auf der die Figur eher düster bösartig wirkt, aber gleichzeitig den Lesern weiterhin Freude bereitet, ihnen Sympathie oder Einfühlungsvermögen verleiht.

Bösewicht. Eigentlich ein sehr kompliziertes Konzept. Die Rolle eines Bösewichts kann entweder von einer bestimmten Person oder von der Gemeinschaft, der Gesellschaft als Ganzes, einem bestimmten Phänomen, einschließlich der dunklen Seite des Protagonisten selbst, gespielt werden. Hier sind Ihrer Fantasie kaum Grenzen gesetzt.

Ein gutes Beispiel ist Angel Heart, wo die Hauptfigur noch bösartiger ist als Luzifer.

Frau in Weiß / Frau in Rot - ursprünglich zwei verschiedene Charaktere, "Innocent Victim" oder "Doomed Bride" und "Insidious Seducer", "Fatal Beloved", aber im Noir wurde es üblich, sie im Laufe der Zeit zu mischen oder vollständig zu ersetzen. Eine Frau in Weiß ist im japanischen Noir übrigens weitaus häufiger als eine Amerikanerin.

Frau in schwarz - Kann jeder sein. Die Vergangenheit des Helden, der Witwe, des Bösewichts, des Komplizen des Bösewichts, des Alter Ego des Helden, seines Mitstreiters. Die Verwendung solcher Zeichen ist nicht besonders häufig, aber jedes Mal interessant.

Mann in Schwarz / Gegengewicht - Ich habe die Bezeichnung „Gegengewicht“ nach eigenem Ermessen eingeführt, damit ich nicht vorgebe, dass dieses Phänomen außergewöhnlich wahr ist. Aber Sie haben wahrscheinlich solche Helden in Büchern und Filmen Noir getroffen. Meistens ist dies kein Bösewicht, sondern eine Art Spiegelbild des Helden mit roten Zügen, bei denen er ein Plus hat, und umgekehrt.

Zum Beispiel waren die Hauptfigur und sein Partner beide korrupte Polizisten. Und im Allgemeinen sind ihre Bilder sehr ähnlich. Aber wo GG sich weigert, einen Zeugen während der Entwicklung der Handlung zu töten, tut sein „Gegengewicht“ dies ganz ruhig. Oder es stellt sich plötzlich heraus (was viel seltener vorkommt), dass der Held sein eigenes Weltbild überdenkt.

Es wird angenommen, dass es im Prinzip keine rein guten Charaktere gibt. Irgendwo in jemandem zumindest etwas faul, aber da. Allerdings würde ich sagen, dass dies kein Noir mehr ist, sondern Realismus. Es tut uns leid.

4. Denken Sie über die Handlung nach.

Wenn Sie sich für die Szene und die Charaktere entscheiden, arbeiten Sie an den Ereignissen, die sie überleben müssen. Wie die Szene sollte die Handlung den Niedergang der Welt, der Beziehungen oder der geistigen Gesundheit des Helden zeigen. In den meisten Fällen dreht sich die Handlung der Noir-Werke darum, zu zeigen, dass selbst im abscheulichsten Bösen Sprossen von etwas Gutem und Positivem zu finden sind. Was ein Monster lieben kann, ein Bösewicht, der sich bessert, ein Egoist, der sich selbst opfert und so weiter. Gleichzeitig ist das Ende aber nicht so oft ein „Happy End“. Der Held wird sich verlieben, aber gleichzeitig wird er sich am Ende opfern und wird nicht bei seiner Geliebten bleiben. Irgendwie so. Zynisch, aber spektakulär. Das ist Selbstbestimmung. Dies bedeutet jedoch nicht, dass ein trauriges Ende erforderlich ist. Sie sind der Autor, Sie wissen es besser.

Im Allgemeinen würde ich sagen, dass die Handlung des Noir drei Regeln folgt:

  1. Zeigen Sie Schwermut und offenbaren Sie eine bestimmte Atmosphäre, auch durch Ereignisse und Dialoge.
  2. Zeigen Sie die zweideutige Persönlichkeit des Protagonisten.
  3. Durch die Außenwelt ein Merkmal der Innenwelt vermitteln, die Welt der Idee eines Werkes.

Die sekundäre Natur der Handlung sowie ihre Komplexität, die häufig den psychologischen Zustand des Helden widerspiegelt. Obwohl es nicht notwendig ist. Im selben Spiel «LA Noire »Die Handlung lief sehr gut und ging gleichzeitig nicht in der Atmosphäre verloren.

So erstellen Sie einzigartige Funktionen

  1. Atmosphäre und Stimmung

Noir-Werke sind in erster Linie eine Atmosphäre. Im Kino macht sich dies besonders bemerkbar - schwarze und weiße Farben (mit einem seltenen Zusatz von beispielsweise Rot), Nacht, scharfe Konturen von Objekten, Betonung der äußeren Hässlichkeit oder umgekehrt, die Schönheit des Charakters, Waffen. Die Literatur kann diese Aufgabe auch bewältigen, am wichtigsten ist jedoch, dass Sie sich nicht auf Klischees wie Regen und nächtliche Straßen beschränken. Es gibt viele Möglichkeiten, ohne sie die richtige Atmosphäre zu schaffen.

Ich werde auch eine schicksalhafte Kombination von Umständen in die Atmosphäre bringen, ein Gefühl des Untergangs, eine unvermeidliche Vergeltung für alles Gute und Böse

2. Narrative Nichtlinearität

Ein wichtiges Element der Arbeit ist oft die Nichtlinearität der Erzählung. Viele Filmemacher von noir ziehen es im Allgemeinen vor, am Ende zu beginnen und dann zu zeigen, wie die Ereignisse zu ihm kamen, und so etwas wie einen Ring zu schaffen, in dem der Anfang am gleichen Ort ist wie das Ende. Es gibt jedoch andere Tricks. Parallele Erzählungen, retrospektive Einfügungen, der Empfang von „plötzlichen Erinnerungen, die Licht auf aktuelle Ereignisse werfen und deren Wahrnehmung durch den Leser verändern“ und so weiter.

Ich persönlich bin ein Fan von Werken, nach deren Lektüre am Ende etwas aufgedeckt wird, woraufhin ich das gesamte Werk mit dem Wissen darüber, wie es tatsächlich war, neu lesen / überarbeiten möchte.

3. Pessimismus, Zynismus

Zynismus, Kritik und Pessimismus werden im Allgemeinen als eine Besonderheit des Genres angesehen, aber ich versichere Ihnen, sie müssen es auch können, um es nicht zu einer lächerlichen Absurdität zu bringen. Andererseits hat diese komische Absurdität auch einen Platz zum Beispiel in der Noir-Satire (meistens sind dies Comics).

4. Füge ein Mädchen hinzu, das in Schwierigkeiten ist.

In Romanen ist oft ein Mädchen in Gefahr. Sie kann die zentrale Figur des Werkes oder die Geliebte der Protagonistin sein. Aber das ist, wenn Sie es vorziehen, die Hauptfigur zu einem Mann zu machen, der sich für eine Dame in die Geschichte einmischt. Wie in der gleichen "Sin City" oder "Secrets of Los Angeles". Die Wahrheit ist viel interessanter zu sehen, wie diese "Dame in Weiß" vielleicht der wichtigste Bösewicht der Arbeit ist. Dieser Trick ist jedoch auch ein Stempel. Seien Sie also vorsichtig und stürzen Sie sich nicht mit aller Kraft hinein.

5.Spannung

Nicht zuletzt ist die Spannung wichtig, die in noir besonders gut und lecker ist. Unglaublich gut in dieser Hinsicht sind die Japaner. Willst du verstehen, was ich meine? Werfen Sie einen Blick auf "Der Flüchtling aus der Vergangenheit (Kiga kaikyô)" im Jahr 1965 (Regie: Tom Utida), Hitchcock wird neidisch sein.

Wie schreibt man ein Noir-Stück?

  1. Beginnen Sie mit etwas Eingängigem

2. Behalten Sie eine düstere und angespannte Atmosphäre während der Geschichte bei

3. Halten Sie Rätsel und intensive Spannung bis zum Ende

4. Beschreiben Sie verstärkte Emotionen

5. Verwenden Sie das Thema Wahnsinn.

6. Töte einige Charaktere (du kannst - alles. Idealerweise - die Hauptcharaktere)

7. Beenden Sie die Geschichte mit einer unerwarteten Handlung.

- Lies und beobachte Noir-Werke, um Inspiration zu gewinnen und die Gesetze des Genres zu analysieren.

- Je besser Sie die allgemein anerkannten Regeln verstehen, desto einfacher wird es, Ihren Roman zu schreiben.

- Ein charakteristisches Zeichen für Noir sind lebhafte und starke Dialoge, die an eine Schießerei erinnern.

- Gehen Sie mit der "Ich-Geschichte", Max Payne, nicht zu weit

- Der Detektiv und der Detektiv Noir sind immer noch verschiedene Genres, vergessen Sie es nicht!

- Sie können alle notwendigen Informationen und geeigneten Stellen im Internet sammeln.

Otranto Schloss. Horace Walpole

Der erste gotische Roman, der den Grundstein für alle nachfolgenden Werke des Genres legte. Es wurde 1764 veröffentlicht und war einer der berühmtesten literarischen Schwindel seiner Zeit. Horace (Horatio) Walpole veröffentlichte Otranto Castle ursprünglich anonym. Auf der Titelseite wies er darauf hin, dass es sich um eine englische Übersetzung des Werkes eines gewissen Onufrio Muralto handelte, eines Kanons der Kirche des hl. Nicholas in Süditalien. Und der ursprüngliche Text, der erstmals 1529 in Neapel veröffentlicht wurde, stammt vermutlich aus der Zeit der Kreuzzüge. Stimmen Sie zu, eine schöne Geschichte, nicht wahr?

Alle Attribute des Genres waren im Roman vorhanden: ein altes düsteres Schloss, Geheimnisse und Mystik. Es überrascht nicht, dass das Buch sofort zum Bestseller wurde. Und erst in der zweiten Auflage beschloss der Autor, sich selbst zu nennen. Dies hatte jedoch keinen Einfluss auf die Popularität von Schloss Otranto, und Walpole selbst hatte sogar Nachahmer.

Alter englischer Baron. Clara Reeve

Clara Reeve ist Walpoles Auszubildende und Nachfolgerin. Ihr Roman wiederholt im Wesentlichen die Handlung von Otranto Castle, weist jedoch einige wesentliche Unterschiede auf - jegliche Mystik wird beseitigt und die Handlung von Italien an die Küste von Misty Albion übertragen. Nachdem der Autor die Elemente des Übernatürlichen aufgegeben hatte, entschied er sich, sich der psychologischen Eskalation der Situation zuzuwenden. Und sie hat es geschafft. Der "Old English Baron" gehört zu Recht zu den britischen Klassikern des 18. Jahrhunderts.

Vatek. William Beckford

Ostgotischer Roman, der die Richtung des Orientalismus in der europäischen Literatur eröffnete. Es erzählt die Geschichte eines grausamen und eingebildeten Kalifen, der sich mit dämonischen Kräften in Verbindung setzte, um unbegrenzte Macht zu erlangen und die Schätze des legendären Suleiman (König Salomo) in Besitz zu nehmen.

Der Autor von Vateka war William Beckford - ein englischer Polyglot und einer der reichsten Menschen seiner Zeit. Er beherrschte die arabische und türkische Sprache perfekt und war mit der Kultur der Völker des Ostens bestens vertraut. Seine Geschichte wurde stilisiert als eine der Geschichten von Tausendundeiner Nacht veröffentlicht. Sie erlangte immense Popularität und sorgte bei Zeitgenossen für viel Nachahmung.

Udolphian Geheimnisse. Anna Radcliffe

Anna Radcliffes Bücher wurden im gesamten 19. Jahrhundert gelesen, und die Schriftstellerin selbst wird als eine der Vorgängerinnen des Horror-Genres bezeichnet. Udolphian Secrets ist ihr berühmtester Roman. Der Leser taucht von den ersten Seiten an in die Welt der Mysterien, Ängste und Mystik ein und versucht gemeinsam mit der Hauptfigur Emilia herauszufinden, welche Geheimnisse die Mauern des alten Udolfsky-Schlosses bergen.

Mönch. Matthew Gregory Lewis

Einer der dunkelsten und gruseligsten Romane des Genres, geschrieben von dem 19-jährigen Engländer Matthew Gregory Lewis im Jahr 1796. Es erzählt die Geschichte eines Geistlichen, der seine Seele für die Liebe einer Frau an den Teufel verkaufte. Das Buch schockierte die Zeitgenossen mit seiner Offenheit und Grausamkeit. Natürlich würdest du! Der Autor zeigte den Fall in seiner ganzen Pracht: schwarze Magie, Satanismus, sexuelle Gewalt, Inzest und blutiger Mord. Lewis 'Buch hatte einen großen Einfluss auf Chateaubriens Rene, Hoffmanns Elixiere des Satans und Jan Potockis in Saragossa gefundenes Manuskript.

“The Monk” wurde wiederholt gedreht, eine seiner bekanntesten Verfilmungen war der Film von 2011 mit Vincent Cassel in der Titelrolle.

Frankenstein. Mary Shelley

Ein Buch, das keiner Einführung bedarf. Ein Briefroman über den gelehrten Victor Frankenstein und das Monster, das er erschaffen hat. Vielleicht das berühmteste Werk des Genres (wir haben über die Entstehungsgeschichte und die besten Adaptionen geschrieben) hier).

Melmoth der Wanderer. Charles Maturin

Novel Box, eines der komplexesten und vielschichtigsten Werke der englischen Literatur des 19. Jahrhunderts. Die Geschichte des Sünders John Melmoth, der von dämonischen Mächten verflucht wurde und dazu verdammt ist, auf der Suche nach einem Mann, der bereit ist, seine Seele zu verkaufen, um die Welt zu streifen, überschneidet sich hier mit vielen falschen Geschichten, einschließlich anderer Geschichten. Die Zusammensetzung des Buches erwies sich als so umfangreich, dass in der ersten Ausgabe sogar ein spezielles Schema gedruckt wurde, damit die Leser nicht durch die Fülle der Handlungsstriche verwirrt werden.

Trotz der Komplexität ging „Melmot der Wanderer“ als einer der wichtigsten gotischen Romane des späten Byronismus in die Geschichte ein. Er beeinflusste die Arbeit von Oscar Wilde (übrigens ein Verwandter von Metyurin), Honore de Balzac, Alexander Puschkin und sogar Michail Bulgakow.

Haus der sieben Giebel. Nathaniel Hawthorne

Das Buch beginnt in der amerikanischen Stadt Salem während der "Hexenjagd" (Ende des 17. Jahrhunderts). Oberst Pinchen beschließt, den Standort Matthew Mol in Besitz zu nehmen, und wirft ihm vor, Hexerei zu praktizieren. Der Grundbesitzer wird zum Tode verurteilt, doch bevor er stirbt, verflucht er Pinchen und seine ganze Familie. Seitdem haben schreckliche Dinge im Haus des Obersten begonnen und Unglück verfolgt die Familienmitglieder nacheinander.

Der erste amerikanische Gothic-Roman, der die Entstehung des Genres "Southern Gothic" im späten XIX. - frühen XX. Jahrhundert beeinflusste.

Dracula Bram Stoker

Das Buch, das einen großen Einfluss auf die Populärkultur und die Entwicklung des Genres der "Vampir" -Prosa im 20. Jahrhundert hatte. Der irische Schriftsteller Bram Stoker hat acht Jahre lang daran gearbeitet und dabei die europäische Folklore und Epik gewissenhaft studiert und nach und nach die verstreuten Informationen über Vampire gesammelt. Das Ergebnis seiner Forschungen war der berühmte Roman "Dracula", der 1897 veröffentlicht wurde und sofort zum Bestseller wurde. In ihm tauchte erstmals das Bild des mysteriösen Vampiraristokraten auf, der in seinem düsteren Schloss in Siebenbürgen lebt.

Phantom der Oper. Gaston Leroux

Das Pariser Opernhaus hat eine Reihe von seltsamen Ereignissen. Geld verschwindet von der Kasse, der Sänger verschwindet spurlos und Menschen sterben auf der Bühne durch Unfälle. Es gibt Gerüchte unter Theaterarbeitern, dass ein Geist im Gebäude aufgetaucht ist. Aber existiert es wirklich? Oder alles, was sie über ihn sagen, sind schreckliche Legenden.

Die klassische Geschichte, die die Grundlage des berühmten Broadway-Musicals Andrew Lloyd Webber bildete.

Sehen Sie sich das Video an: Siege of Rome 537-538 - Roman - Gothic War DOCUMENTARY (September 2021).

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